柴可夫斯基三大代表作【精选68句】

柴可夫斯基三大代表作

1、柴可夫斯基：小提琴协奏曲，第一乐章，大卫·奥伊斯特拉赫小提琴，德累斯顿国家管弦乐团演奏，康维奇尼指挥。

2、柴可夫斯基：第一钢琴协奏曲，第一乐章，舒拉·切尔卡斯基钢琴，柏林爱乐乐团演奏，列奥波德·路德维希指挥。

3、柴可夫斯基没有比贝多芬地位高。柴可夫斯基是俄国十九世纪浪漫乐派作曲家，他一生创作了大量的音乐作品，代表作有第五、第六交响曲，芭蕾舞剧天鹅湖、胡桃夹子，第一钢琴协奏曲等。贝多芬是德国古典主义时期的作曲家，他一生创作题材广泛，重要作品包括9部交响曲，1部歌剧、32首钢琴奏鸣曲、5首钢琴协奏曲及小提琴、大提琴奏鸣曲等，因其对古典音乐的重大贡献，被称为是乐圣。他们两人都是著名的作曲家，在音乐史上都享有崇高的地位。

4、西洛第曾于1897年出版第二号协奏曲的个人修订版，几乎将全曲作了变形扭曲，此时柴可夫斯基已经去世。而柴可夫斯基在世时有五年的时间一直都在为这个曲子烦恼，先调整了钢琴独奏部分，再改变了第二段装饰奏，最后还修减了整体结构并将第二乐章中大部分钢琴三重奏的部分裁剪。他不满地说：“为了让乐曲简化已作得太过火了，乐曲简直要因此而残废”，本辑则依据现代演奏此曲的传统，将柴可夫斯基原始未删减的版本完整演出。

5、柴可夫斯基：第六交响曲，第四乐章，巴伐利亚广播交响乐团演奏，弗里乔伊指挥。

6、柴可夫斯基：第二交响曲“小俄罗斯”，第一乐章。文化部大交响乐团演奏，罗日杰斯特文斯基指挥。

7、代表作：

8、这部作品于1881年首演于纽约，次年的春季此曲才回到俄国首度与俄国民众见面，由塔内耶夫担任钢琴独奏，尼古拉．鲁宾斯坦的哥哥安东负责指挥。塔内耶夫在先前练习时就已经对此曲有异议，认为第一和第二乐章都太过冗长。不过也有人认为这首作品是史上最美的协奏曲创作，演奏起来相当华丽，甚至有人偏爱此曲甚于第一号协奏曲，但没有人对第二乐章中大、小提琴的独奏段表赞同，大家都认为钢琴在这里丝毫没有表现空间。柴可夫斯基对此相当不悦，不过他还是为此作了删减（在1888年首演于圣彼得堡）。

9、罗日杰斯特文斯基指挥也是前苏联的指挥巨匠，张国勇是他的高徒。

10、第一乐章　极为庄严而不太快的快板，降Ｂ小调，3/4拍。本乐章是全曲中最为著名的乐章。作品以四支圆号的引子为开始，随后展现的是极其雄壮和辉煌的主题，这个激动人心的主题甚至比整部钢琴协奏曲还要著名，是每年柴可夫斯基音乐节的开场曲，也经常被大量的影视作品所引用，为广大听众所熟知。

11、第一号钢琴协奏曲：

12、世纪60年代中期至70年代中期，是柴可夫斯基创作的第一个时期。这个时期创作的许多优秀作品使他获得了声誉。

13、柴可夫斯基：第二钢琴协奏曲，第一乐章，舒拉·切尔卡斯基钢琴，柏林爱乐乐团演奏，列奥波德·路德维希指挥。

14、这首柴科夫斯基的代表作，我毫无疑问选择弗里乔伊的版本。他指挥此曲时已经身患癌症，而那时正是他的艺术巅峰。所以此曲可称其天鹅之歌，特别是第四乐章，已经到了撕心裂肺的地步。该曲录制于1960年11月24日，指挥家于1963年2月20日去世。

15、此曲创作于1879年间，作品献给尼古拉．鲁宾斯坦，以感谢他在柴可夫斯基第一号协奏曲和Ｇ大调钢琴奏鸣曲上的优异演奏。先前鲁宾斯坦对第一号协奏曲的不满此时已烟消云散，一开始接到这首新作时他相当满意地说：“作品中已无需要修改之处”，可是在数个月后，当他与塔内耶夫以双钢琴弹奏全曲后，他却又表示对钢琴独奏部分如此不突显感到惊讶。他认为钢琴老是在与管弦乐团对话而无法显现协奏曲的性格。柴可夫斯基却不同意他的看法：“鲁宾斯坦总是对他还未练好的新作品做出错误的评价。”也因此，原来计划由鲁宾斯坦担任首演的安排就一直未能实现，不久后他就因为耗弱症死于巴黎。

16、柴可夫斯基：第四交响曲，第二乐章，列宁格勒交响乐团演奏，穆拉文斯基指挥。

17、彼得·伊里奇·柴可夫斯基（PeterIlyichTchaikovsky，1840年5月7日—1893年11月6日），出生于伏特金斯克市，俄罗斯浪漫乐派作曲家。

18、由塔内耶夫补写的“行板与终曲”也是同样取材自那首遭弃置的交响曲，但现代乐评对此曲的评价不佳，一般都认为是一首中庸而不平均、枯涩而死气沉沉、充满细节却很少创意的作品。这两段音乐首演于1896年，后来里姆斯基．科萨科夫于1898年演出后，他又再度将这两个乐章的钢琴独奏重新修改增加，好让独奏家能获得更好的表现机会。

19、其实我是因为喜欢第二钢琴协奏曲的这个版本，爱屋及乌，也选择了同样组合的“第一钢协”，是不是太对不起其他钢琴家。不过这个版本，第一乐章一开始，我就迷醉了，这个旋律在我心中盘桓了好几天，久久不散。

20、第五，土耳其进行曲……

21、这首交响曲，还是选择扬松斯早年成名的名版吧，以此怀念2019年底去世的大师。

22、柴可夫斯基：第一交响曲“冬日之梦”，第二乐章。波士顿交响乐团演奏，迈克尔·蒂尔逊·托马斯指挥。

23、Ｇ大调音乐会幻想曲

24、口琴主要分为独奏口琴和合奏口琴，各自又有不同种类。其音域依种类、调性不同而略有差异。作为旋律性乐器，口琴可以吹奏至少两种和弦，高水平的乐手可以在口琴在遵循口琴结构的前提下同时吹出两个相对独立的声部。因其小巧的体积被称为“口袋里的钢琴”。

25、柴科夫斯基舞剧《天鹅湖》四幕芭蕾舞剧，作品作于1876年。故事取材于俄罗斯古老的童话，由别吉切夫和盖里采尔编剧，是柴可夫斯基最著名的舞蹈代表作之一。由于原编导在创作上的平庸以及乐队指挥的缺乏经验，致使1877年2月20日首演失败。直到1895年，在彼得堡的再版演出，才获得了惊人的成功，从此成为世界芭蕾舞剧的经典名著。

26、此曲完成于1884年，次年首演于莫斯科也是由塔内耶夫担任。这首曲子原以双钢琴版本问世，柴可夫斯基将之献给安娜．爱西波娃，不过她始终未曾公开演奏过此曲。该曲的完整管弦乐伴奏版本则献给陶西格和李斯特的学生苏菲．曼特，她日后凭此曲演出获得不少的掌声。

27、柴可夫斯基：第五交响曲，第一乐章，柏林爱乐乐团演奏，基里尔·佩特连科指挥。

28、第三，凤阳花鼓（由中国口琴名家石人望根据安徽民歌创作而成）

29、作品共分三个乐章

30、男舞者很多时辅助女舞者作出漂亮的技巧动作。

柴可夫斯基三大代表作

31、古典芭蕾给人的基本印象是：

32、第二，《爱的奉献》（英国作曲家埃尔加曲）

33、《拿波里舞曲》。。。。

34、我挑选了俄罗斯著名指挥比契科夫就任捷克爱乐乐团首席指挥后，新录制的柴科夫斯基交响曲全集中的作品。

35、作为前苏联指挥界的沙皇，穆拉文斯基指挥的任何版本，选择起来都不会有什么争议。

36、女舞者穿著有裙子的舞衣。

37、《1812序曲》。（降E大调序曲“1812”，作品第49号）是柴科夫斯基于1880年创作的一部管弦乐作品。为了纪念1812年库图佐夫带领俄国人民击退拿破仑大军的入侵，赢得俄法战争的胜利。

38、年，从圣彼得堡音乐学院毕业。1867年，《第一交响曲》在莫斯科首次演出。1870年，幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》在莫斯科初次演出。1876年，与梅克夫人开始通信。1877年，芭蕾舞剧《天鹅湖》首演。1879年，歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》首演。1880年，《意大利随想曲》首演。1888年，《第五交响曲》在圣彼得堡首演。1890年，创作歌剧《黑桃皇后》。1892年，芭蕾舞剧《胡桃夹子》在圣彼得堡首演。1893年，创作《第六交响曲》；11月6日，逝世。

39、这首曲子选择奥伊斯特拉赫也是无可争议的，加上老牌东德乐队和指挥，也成了DG名盘。其实我有点想选克雷提兹的版本，是不是太夸张了

40、一般都采用童话传说或神话等的故事题材为情节。

41、柴可夫斯基一共写了三首钢琴协奏曲，其中《降Ｂ小调，第一号》是被演奏得最多的一首。作品中略含俄国味的主题，以及充满斯拉夫式粗线条和声色彩的管弦乐法，正是这首乐曲的魅力所在，这首钢琴协奏曲是第一流的钢琴家们竞相演奏的曲目。本曲作于1874年，于1875年十月在美国波士顿首演。

42、第一，《拿波里舞曲》（俄国作曲家柴可夫斯基，芭蕾舞剧”天鹅湖”中的精彩名曲）

43、第三号钢琴协奏曲：

44、佩特连科执掌柏林爱乐已经有一段时间了，但是对于中国观众来讲，还有点神秘。好在他录制了几首“大俗曲”，所以我把柴五的选择给了他。

45、第一号协奏曲后来终成为柴可夫斯基最受世人热爱的名曲之一，此曲有着洗炼的西欧格调、华丽的管弦乐法、交融着浪漫戏剧式的激情和斯拉夫式的豪放，尤其她所包含的优美民谣曲调更成为此曲的魅力，使得每个一流钢琴家无不克服其中艰深的演奏技巧竞相演出此曲。此曲在第一乐章及第三乐章的序题里皆借用了一些乌克兰民谣的素材，而在第二乐章牧歌风的主题里亦可略窥法式音乐的风貌。

46、这个歌单首先要从柴科夫斯基开始，我选择了他的大量作品，几乎占歌单的一半。开始就是按交响乐排列，第一交响曲我选择的是MTT指挥的版本，这是来自于刘雪枫老师歌单的推荐，一听之下名不虚传。

47、他继承了格林卡以来俄罗斯音乐的发展成就，同时又注意吸取西欧音乐文化发展的经验，把高度的专业技巧同俄罗斯民族音乐传统有机结合，创造出具有戏剧性冲突和浓郁民族风格的作品

48、此曲与“悲怆”交响曲为同时期创作，是柴可夫斯基生平最后的作品，当时仅完成第一乐章，而原作所附的一段行板和中庸快板（相当于第二、三乐章）在柴氏死后由塔内耶夫于1893年完成，并整理成名为“行板与终曲”的曲子。此曲原是要写给法国钢琴家狄默，他正是卡萨狄修斯、柯尔托和丹第等人的老师，不过，后来还是由塔内耶夫1895年于圣彼得堡首演。此曲的创作素材来自柴可夫斯基1892年未完成的降Ｅ大调交响曲草稿，日后这首曲子也曾由他人续成为第七号交响曲。柴可夫斯基在独奏华彩乐段加入新的素材（第二主题发展而成），而且很不传统地将之置于发展部和再现部之间，就像柴可夫斯基一向擅长的，将乐曲经营成戏剧式的高潮。

49、柴可夫斯基：第三交响曲“波兰”，第三乐章，捷克爱乐乐团演奏，比契科夫指挥。

50、创作初期

51、柴可夫斯基在给梅克夫人的信中谈到这首曲子：“1874年的圣诞夜，我们应邀到阿布莱希特家中，尼古拉．鲁宾斯坦要求我在音乐学院的一间教室里演奏这首协奏曲．．．．．．我拿起草稿，尼古拉沉默着，酝酿着他的暴风骤雨．．．．．．尼古拉的沉默意味深长。他立即告诉我：‘亲爱的朋友，我不喜欢你的整首作品，又如何谈论细节？’但我忍耐着，弹完了整首协奏曲。又是沉默。‘好了，’我说，并且站起身来。接着从尼古拉嘴里爆发出滔滔不绝的强烈辞句．．．．．．看来我的协奏曲毫无价值可言，完全无法演奏，糟糕的经过句简直无处不在，没有办法改进；整首乐曲很糟，肤浅、庸俗．．．．．．尼古拉指出许多经过句需要全部修改，还说这些修改如能在某一时间完成，他将公开演奏这首协奏曲。‘我不会改动任何音符，’我回答，‘我会完全以现在这个样子发表这首协奏曲。’我的确这样做了。”

52、柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》《1812管弦序曲》《四季套曲》《a小调钢琴三重奏》这几部是最有名的。柴可夫斯基的创作几乎涉及了所有的音乐体裁和形式，其中交响乐创作处于重要位置。

53、《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》属于古典芭蕾代表作。

54、第四，《淄冰圆舞曲》法国作曲家瓦尔德退尔曲，最受人们欢迎的圆舞曲之一，也是世界花样滑冰比赛喜欢选用的

55、柴科夫斯基舞剧《天鹅湖》四幕芭蕾舞剧，作品作于1876年。

56、这首曲子，或者说这个乐章，是把我带进古典音乐的第一部作品。名版太多了，我选择的这个版本，气势雄浑，DG也经常把该版本收录进自己的重要合辑。不知道我这个选择会不会引起争议。

57、音乐多是舞曲甚至名曲,尤其是柴科夫斯基的芭蕾舞剧组曲。

58、柴可夫斯基在完成第一号钢琴协奏曲后，于圣诞节前夕首次在尼可拉．鲁宾斯坦面前试弹此曲，并欲征求他对钢琴独奏部分的意见，没想到虚心求教的柴可夫斯基竟遭到鲁宾斯坦最严厉的批评，职责这个作品不仅庸俗、了无新意，而且有抄袭之嫌，建议柴可夫斯基如愿意改写，他考虑在演奏会上初演此曲。但柴可夫斯基对此曲抱有极大的信心，遂拒绝了这项提议。然而同年十月由德国钢琴兼指挥家毕罗在波士顿首演之后，此曲竟受到莫大的欢迎，紧接着在莫斯科的演出亦引起广泛的喜爱与回响。初演的三年后，鲁宾斯坦也向柴可夫斯基谢罪，并开始在自己的演奏会中安排此曲的演出，于是二人和好如初。1889年，柴可夫斯基将这首乐曲略加修订，成为现行的乐谱。

59、第二号钢琴协奏曲：

60、口琴，是一种小型吹奏乐器，(英文Harmonica），用嘴吹或吸气，使金属簧片振动发声的多簧片乐器；在乐器分类上属于自由簧的吹奏乐器。其发声源是长度介于1.5～3.5cm的簧片而非空气柱。

柴可夫斯基三大代表作

61、第二乐章（朴实的小行板）和第三乐章（热情的快板）也都十分出色。这部作品是柴可夫斯基的代表作之一。

62、柴可夫斯基的创作几乎涉及了所有的音乐体裁和形式，其中交响乐创作处于重要位置。他继承了格林卡以来俄罗斯音乐的发展成就，同时又注意吸取西欧音乐文化发展的经验，把高度的专业技巧同俄罗斯民族音乐传统有机结合，创造出具有戏剧性冲突和浓郁民族风格的作品。

63、柴可夫斯基的作品有《叶甫盖尼·奥涅金》、《黑桃皇后》、《罗密欧与朱丽叶幻想序曲》。彼得·伊里奇·柴可夫斯基（英文：PyotrIlichTchaikovsky或PeterIlyichTchaikovsky），中国乐迷亲切称之为“老柴”，俄罗斯浪漫乐派作曲家，也是俄罗斯民族乐派的代表人物以及世界最伟大的古典音乐作曲家之一。值得一提的是柴可夫斯基的优秀作品与其一生的情感经历密不可分。他的曲子织体饱满，旋律优美，情感更富。

64、这首作品不如第一、第二号钢琴协奏曲般充满冲突性，但依然拥有高度的弹奏技巧和华丽乐段，全曲分成轮旋曲风和对比两个乐章（后者是从一首后来弃置的第三号管弦乐组曲的开头改写成的）。第一乐章的中段是主题的独奏华彩乐段。第二乐章的中段则是以小调写成的抒情如歌旋律，之后则是由大调写成的一段活泼舞蹈节奏乐段，是一首带有舒曼风格的华丽幻想曲，但仍融有俄罗斯的气息。两个乐章都在发展部中置入了高度装饰。

65、《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》是柴可夫斯基作曲的世界三大经典芭蕾名剧。古典芭蕾(classicballet)的历史约有五百年，是沿袭宫廷芭蕾的各种技法与表现方式，虽经过了不断地改变和革新，在19世纪形成的新流派芭蕾舞。

66、柴可夫斯基：曼弗雷德交响曲，第二乐章，奥斯陆爱乐乐团演奏，扬松斯指挥。

67、口琴的代表有爱情故事、小步舞曲、卡门选曲、淄冰园舞曲等。

68、故事取材于俄罗斯古老的童话，由别吉切夫和盖里采尔编剧，是柴可夫斯基最著名的舞蹈代表作之一。由于原编导在创作上的平庸以及乐队指挥的缺乏经验，致使1877年2月20日首演失败。直到1895年，在彼得堡的再版演出，才获得了惊人的成功，从此成为世界芭蕾舞剧的经典名著。