蒙德里安，蒙德里安的风格?

蒙德里安的风格?

蒙德里安的作画风格是以几何图形为绘画的基本元素。他出生在荷兰的阿姆尔弗特，曾在海牙、鹿特丹、罗伦、巴黎和伦敦等十多处地方居住作画，晚年移居纽约，大幅度扩展创作领域，对建筑、工艺和设计产生很大影响。蒙德里安是几何抽象画派的先驱，与德士堡等组织“风格派”，提倡自己的艺术“新造型主义”。 认为艺术应根本脱离自然的外在形式，以表现抽象精神为目的，追求人与神统一的绝对境界，亦即今日我们熟知的“纯粹抽象”。蒙德里安早年画过写实的人物和风景，后来逐渐把树木的形态简化成水平与垂直线的纯粹抽象构成，从内省的深刻观感与洞察里，创造普遍的现象秩序与均衡之美。 他崇拜直线美，主张透过直角可以静观万物内部的安宁。

蒙德里安作品赏析?

这幅作于1930年的(红、黄、蓝的构成)是蒙德里安几何抽象风格的代表作之一。我们看见，粗重的黑色线条控制着七个大小不同的矩形，形成非常简洁的结构。画面主导是右上方那块鲜亮的红色，不仅面积巨大，且色度极为饱和。 左下方的一小块蓝色、右下方的一点点黄色与四块灰白色有效配合，牢牢控制住红色正方形在画面上的平衡。在这里，除了三原色之外，再无其他色彩;除了垂直线和水平线之外，再无其他线条;除了直角与方块，再无其他形状。 巧妙的分割与组合，使平面抽象成为一个有节奏、有动感的画面，从而实现了他的几何抽象原则，“借由绘画的基本元素：直线和直角(水平与垂直)、三原色(红黄蓝)和三个非色素(白、灰、黑)，这些有限的图案意义与抽象相互结合，象征构成自然的力量和自然本身。”

蒙德里安法则?

1. 蒙德里安法则是指在平面上划分面积时，将平面分为两个以上的部分，使这些部分在形式、色彩和大小方面构成某种对称式样。 2. 蒙德里安法则是源于荷兰艺术家彼得·蒙德里安设计艺术风格的一种表现手法，这种表现手法以纯粹抽象和极简风格为主，体现了现代艺术对简化和精简程度的追求。 3. 蒙德里安法则不仅在艺术领域中得到了广泛的应用，如平面设计、建筑设计等，同时也成为了现代设计的一个标志性元素。

蒙德里安的几何抽象派(Geometrical Abstractionism), 大部分作品都是严格的按照黄金分割的比例来分割画面。 使之达到一个视觉上的平衡， 然后再根据画面点缀红黄蓝三原色让他协调。理性中嵌入感性。 当然，画家不可能和数学家一样来精确计算数值，然后再创作。 所以还是靠形象思维（感觉）来创造他的“冷抽象”作品。 蒙德里安思想的形成，是他在1915年认识数学家肖恩梅克斯之后， 从他的理论中获取了最大的启发， 抽象主义艺术的理论建立在对所谓内在精神的认识上的。 蒙德里安相信,宇宙万物的结构都是按照数学的原则建立的。 蒙德里安最终找到了一种非常精确的由水平线、垂直线、三种彩色(红黄蓝)和三种非彩色(黑白灰)共八种基本元素组成的绘画公式,即格状结构。 通过结构比例和色彩搭配的变化,他使这一绘画公式产生了无数和谐的变体。

是建筑学中的一种设计原则，它可以简单地概括为"形式追随功能"。 这个原则主要是要求建筑设计在追求美感的同时必须优先考虑建筑的实用性和功能性，以此来实现建筑的完美平衡和和谐。 这种设计风格广泛应用于现代建筑中，体现出了现代人的精神追求和生活方式。 同时，还对许多其他领域的设计产生了深远的影响，如平面设计、产品设计等。

所谓的蒙德里安法则，也叫做《新造型》或“构成主义”的法则，是一种艺术创作原则。它被荷兰画家彼得·蒙德里安（Piet Mondrian）提出，并在20世纪初风靡全球。蒙德里安法则的核心是简化和抽象化，用最基本的几何形状和色彩来表现构图和平衡。具体而言，它包括以下几个要素： 1、横线、竖线和90度的角度构成了作品的基本元素； 2、红、黄、蓝等原色和黑、白两种非颜色构成了作品的基本配色； 3、画面中的形状和颜色要经过反复平衡和调整，才能达到对称、稳定和谐的效果。 蒙德里安法则的影响不仅仅局限于绘画领域，它还被运用到建筑、家具、服装等多个设计领域。它将艺术与现代生活紧密联系在一起，成为现代主义的重要表现形式之一。