2010年金马奖优选79句

1、年|第48届金马奖最佳剧情片（提名）

2、《相爱相亲》

3、消失的子弹

4、年|第53届金马奖最佳剧情片（获奖）

5、《女朋友·男朋友》

6、年|第49届金马奖最佳剧情片（提名）导演：杜琪峰环形结构下多线穿插的叙事，以金融危机股票崩盘为背景串起几位主角交织的命运，看尽资本世界下小人物的命运起伏：有人为钱尚命，有人天降横财。而何韵诗和刘青云曾经看重的职业操守和兄弟情义，最终在金钱的诱惑下不值一提。19.返校

7、-11-2100:06

8、年|第51届金马奖最佳剧情片（提名）

9、《一路顺风》

10、年|第56届金马奖最佳剧情片（获奖）

11、年|第48届金马奖最佳剧情片（提名）导演：张猛以争夺抚养权而造琴的黑色幽默故事为主线，用悲喜交加的荒诞风格，刻画了一个经历重工业改革而落寞的工人群体，及其卑微而乐观的底层生活。各种符号和情怀的交织，呈现出了一个真实又别致的东北，又处处留露着对小人物的关怀与温情。主线清晰，剧情饱满，群戏精彩，独特的视听语言。这些年谈起东北往事，下岗潮，总少不了《钢的琴》。失意于票房市场和主流奖项的《钢的琴》，注定活在影迷的口碑佳话中。希望它能够长久地鞭策我们对浮躁产业的反思，和激励小成本电影和独立影人的创作。5.郊游

12、《赛德克巴莱》

13、年|第50届金马奖最佳剧情片（提名）

14、年|第55届金马奖最佳剧情片（提名）

15、《浮城谜事》

16、年|第50届金马奖最佳剧情片（获奖）

17、年|第53届金马奖最佳剧情片（提名）导演：冯小刚俗话说，无规矩不成方圆，而方圆镜头里的李雪莲，却四处奔波费尽心思去打破这官场的潜“规矩”。一如既往的冯式幽默，演技突破的范式村姑。圆形镜头叙事很有创新性，充满了官司案件进展的窥视感，构图也很别致。对官场上下司的关系的幽默讽刺，不过对于腐败控诉也只是点到为止。41.一路顺风

18、年代是金马奖特殊的一个时代，也反映着华语电影两岸三地的重心变迁。2010年第47届金马奖，是魏德圣《海角七号》掀起台湾电影工业浪潮的后两年，台湾电影在金马奖开始由疲软颓势到占据一席之地，时逢侯孝贤担任执委会主席，原本艺术与商业并肩的金马奖则更注重了对小成本和独立电影的挖掘与表彰，而舞台外的媒体更是高呼“把大奖留在台湾”。而台湾电影高涨的与此同时是大陆电影的崛起，无论是工业化的类型片还是有作者表达的文艺片，亦或是本土味十足的方言电影，都在金马奖上受到了频繁的表彰，金马奖的开放与包容逐渐烙印在两岸三地的业内人心中。2013年的金马50周年典礼成了当年华语电影圈的年度盛事，也是日后影迷难忘回味的谈资。台湾当下最享誉国际的两位导演侯孝贤和李安带着历届金马帝后在众目高光下，把最佳剧情片颁给了新加坡导演的处女作《爸妈不在家》，走了半世纪的金马在那一刻更加彰显包容。“华语电影”这四个字不在是大陆，台湾，香港电影的组成的传统概念。

19、年|第51届金马奖最佳剧情片（获奖）

20、《当爱来的时候》

21、《谁先爱上他的》

22、年|第47届金马奖最佳剧情片（提名）导演：陈德森十年磨一剑的精致商业片，情节略似布鲁斯·威利斯的《勇闯16街区》。影片前一小时刻画的群像里各个人物的性格与生活，后面则是为革命抛头颅洒热血的精彩群戏。最大优点是并没有脸谱化正派反派角色，他们只是不同政治立场的拥护者，最大的败笔是过于煽情，凸显民族大义和英勇牺牲的呈现方式除了煽情，就是煽情。48.到阜阳六百里

23、轻松+愉快

24、年|第52届金马奖最佳剧情片（提名）导演：张作骥悲剧矛盾在这个家庭的交错发生，撕裂过后，最终如蛆般苟且活着。张作骥一如既往的关注底层原生家庭的伤痛，相比之前获奖的《当爱来的时候》这部电影少了些煽情，借着四位主角的叙事格局也更大些，影像也更有质感，但依然少不了的是他生猛痛楚的风格。不过张作骥的故事总有些许狗血。38.第四张画

25、年|第47届金马奖最佳剧情片（提名）

26、《消失的子弹》

27、《热带雨》

28、女朋友·男朋友

29、年|第47届金马奖最佳剧情片（提名）导演：钟孟宏电影巧妙地利用了四张画，如同故事的四个章节去推动剧情发展，揭开了主角小翔心酸的童年往事和家庭的破碎，以及哥哥死亡的悬疑。前三张反映了小男孩的亲情，友谊和家庭，而最后一张留下了开放性的结局。整体立意不错，擅长摄影的钟孟宏把一个儿童视角的电影打造得很有质感，在这部电影你能看到《大佛普拉斯》和《阳光普照》的影子，但其实《第四张画》才是它们的前身，可惜故事的推进并不是很成熟，后半节略拖垮。37.山河故人

30、我不是潘金莲

31、年|第48届金马奖最佳剧情片（提名）导演：许鞍华许鞍华对女性的人文关怀洋溢在桃姐的点点滴滴中，静水深流，电影真实地还原了养老院的生活，是桃姐归去的宿命，也是我们可能恐惧的未来。桃姐与制片人罗杰母子般的温情陪伴，日常的生活描绘中又夹杂着香港电影的趣事与情怀，平静而不煽情，细节之余又足以打动你。15.阳光普照

32、年|第48届金马奖最佳剧情片（提名）

33、爸妈不在家

34、《夕雾花园》

35、年代是金马奖特殊的一个时代，也反映着华语电影两岸三地的重心变迁。2010年第47届金马奖，是魏德圣《海角七号》掀起台湾电影工业浪潮的后两年，台湾电影在金马奖开始由疲软颓势到占据一席之地，时逢侯孝贤担任执委会主席，原本艺术与商业并肩的金马奖则更注重了对小成本和独立电影的挖掘与表彰，而舞台外的媒体更是高呼“把大奖留在台湾”。

36、年|第55届金马奖最佳剧情片（提名）

37、年|第51届金马奖最佳剧情片（提名）导演：陈建斌勺子是西北发言的傻子，拉皮条觉得勺子难缠，大头哥又觉得拉皮条难缠，想不通勺子去哪儿的拉皮条最终成了人善被人欺的勺子，而自视精明的大头哥也不过是善良“傻子”的冤大头...电影以一个勺子如照妖镜版看尽社会百态，善良质朴的老实人是这个“聪明”社会的勺子，故事荒诞，概念有趣，影像质朴。28.谁先爱上他的

38、年|第47届金马奖最佳剧情片（提名）

39、《到阜阳六百里》

40、年|第91届金马奖最佳剧情片（获奖）

41、《一个勺子》

42、年|第48届金马奖最佳剧情片（提名）导演：邓勇星台陆联合的文艺片，呈现了上海底层的群像生活，及春运的返乡潮的写实。电影对生活日常的点滴捕捉得细致，从热腾腾的饭菜到屋顶上的猫，暗示了主角内心对家的暗流汹涌，有家难回的难言之隐。电影的败笔就是剧本，五个不同编剧执笔，剧情越发杂乱，不过也让我们看到秦海璐在表演之外的才华。47.叔叔

43、年|第56届金马奖最佳剧情片（提名）导演：杨曜恺平淡细腻地呈现了香港老年同志到生活状态，朴实克制46.透析

44、到阜阳六百里

45、《血观音》

46、《第四张画》

47、《醉生梦死》

48、《山河故人》

49、大佛普拉斯

50、《父后七日》

51、年|第52届金马奖最佳剧情片（提名）

52、《我不是潘金莲》

53、年|第54届金马奖最佳剧情片（获奖）导演：杨雅喆可能你很难理解《血观音》为何会赢了《大佛普拉斯》，但相比《大佛》，《血观音》在叙事上做了减法和留白，主线支线的铺垫交织，让剧情更为饱满；官僚，奸商，黑社会的勾结与牵扯，让格局更为宏大；断指的观音，引诱罪恶的苹果…元素符号更为多样，充满着隐喻的解读。而更为可贵的是，这是华语电影题材和主题上，难得一见的对女性黑暗的刻画。在低劣宫斗满天飞的今天，《血观音》告诉我们，女性真正沾染上欲望、玩起权谋，女性凝视就不再是简简单单地围绕着男性，其凝视的就是欲望深渊本身。但抛开性别，终归是人性的复杂，面临欲望膨胀的割舍与扭曲。而片中棠家三女的扮演者分别是来港陆台的演员，是否又借这一地域标签与剧情中三女主的复杂关系，来暗示当下两岸三地的政治博弈？这种解读又留下了些许暧昧性的空间。13.天注定

54、年|第49届金马奖最佳剧情片（提名）

55、年|第91届金马奖最佳剧情片（获奖）导演：高群书以神探张警察杰出的业务，看尽社会人生百态。这是一副幅北京的浮世绘，有吃瓜观众也有正义勇民，有苟且陋习也有底层光芒，有川流不息也有交通堵塞…就像老张在电影开头唱到「彩色的电视变得更佳花俏，能辨别黑白的人越来越少。」他抓的不是结党营私之徒，更是社会的光怪陆离。一群素人“演”活了北京的市井小民，非常记录风格的真实，可惜剧情略散，缺乏清晰的时间线21.KANO

56、年|第53届金马奖最佳影片（提名）

57、年|第47届金马奖最佳剧情片（提名）导演：刘杰透析是对片中洗肾情节的照应，也是电影中对人性的透析，亦是法与情的透析。可惜故事比较单薄，节奏比较慢。45.当爱来的时候

58、年|第53届金马奖最佳剧情片（获奖）导演：张大磊以黑白影像构建导演童年往事的回忆，颇有气韵质感，但也可能是因为成本受限，黑白影像减少了对工人下岗潮的时代背景其面貌还原的难度。电影以碎片化的日常推进叙事，假期后升学的变化和家庭的变故，都随着这个即将逝去的夏日，给小雷留下难忘的八月回忆。29.一个勺子

59、年|第48届金马奖最佳剧情片（获奖）导演：魏德圣胜在真诚，赢在厚重。我们曾以之为豪90年代电影的宏大叙事，在这十年近乎消失。而对岸做到了，《赛德克·巴莱》是大气磅礴的史诗，融合了特殊时期的民族叙事，关注了原住民文化，既满足了普通人的异域猎奇感又还原了那份可贵的历史记忆。同样是抗日，魏德圣对历史的真诚，是现在很多拍主旋律的导演都难以做到的。构建台湾回忆，致敬了传奇族群，大小人物都是血肉丰满，还探讨着文明的入侵同化与野蛮的固守间的矛盾，我希望每个十年，华语电影都有一部赛德克·巴莱。1.刺客聂隐娘

60、刺客聂隐娘

61、《十月围城》

62、《一代宗师》

63、年|55届金马奖最佳剧情片（获奖）导演：胡波4小时漫长的《大学席地而坐》，以四位年龄段不同的主角其低沉的一天交织展开，以不少的慢镜头和长镜头展现人物的不得志、绝望、悲观与“丧”，影射了校园暴力、师生恋、亲情矛盾、社会斗殴等议题。电影质朴而生猛，压抑而低沉，生活的瓶颈如死胡同般而又无法宣泄，片中主角相互交错的挣扎，构成了当下底层绝望的普遍困境，也是胡波对这个操蛋的世界的绝望愤怒的呐喊。10.白日焰火

64、醉·生梦死

65、年|第51届金马奖最佳剧情片（获奖）导演：娄烨最喜欢的一部娄烨电影，依旧是潮湿的爱欲，摇晃的镜头，独特迷离的气质，这次娄烨把对小人物的关怀投注到了弱势边缘群体，细腻真实地展现了盲人群体的生活，他们在电影中立体而饱满，有愤怒有情绪，有矛盾有低沉，温暖而乐观。3.大佛普拉斯

66、《踏血寻梅》

67、大象席地而坐

68、年|第54届金马奖最佳剧情片（提名）导演：耿军以几个底层的互欺互害构建了一个魔幻现实主义的东北，再加之荒诞的东北幽默，是电影的闪光点。不过叙事节奏略有问题，以《锤子镰刀都休息》构建起的新内容撑不起整部电影，荒诞之余略显刻意，最终形式大于内容。49.十月围城

69、年的金马50周年典礼成了当年华语电影圈的年度盛事，也是日后影迷难忘回味的谈资。台湾当下最享誉国际的两位导演侯孝贤和李安带着历届金马帝后在众目高光下，把最佳剧情片颁给了新加坡导演的处女作《爸妈不在家》，走了半世纪的金马在那一刻更加彰显包容。“华语电影”这四个字不在是大陆，台湾，香港电影的组成的传统概念。

70、《地球最后的夜晚》

71、年|第50届金马奖最佳剧情片（提名）导演：杜琪峰完成度极高的类型片，最后枪战的场面调度令人叹为观止，是香港导演北上交出的最好作品，片中内地警察与香港毒匪反派的角斗，也暗喻当下两岸的政治现状。16.桃姐

72、年|第56届金马奖最佳剧情片（获奖）导演：钟孟宏家庭如人生并不是简单地可以把握时间，掌握方向。阿文的家庭并不是在阳光普照下健康循环的关系，而他作为父亲也是那无法普照给家庭的阳光，电影以温和的格调却讲述了血淋淋的家庭黑暗，无法挽回的悲剧，和阴影下的父子关系。最终父亲想像阳光普照般去庇佑自己的孩子，而真相大白后的母亲面对着电影结尾的阳光，却有挥不去的阴霾，阳光注定无法普照。钟孟宏很会用影像叙事，阳光，蓝天，白云在电影里都配合着叙事，但故事的呈现还是过于直白。14.血观音

73、年|第50届金马奖最佳剧情片（获奖）导演：陈哲艺金马50的黑马，新加坡惊喜之作。这是一个关于童年、幽默、爱与心碎的故事。导演透过金融风暴的背景和一个雇佣家庭，精准地捕捉了新加坡阶级与种族间的微妙张力，你甚至可以说它是新加坡版的《一次别离》。细腻的推进剧情矛盾，含蓄的东方情感表达。电影以爸妈不在家为片名，可片中爸妈一直都在家，暗示家乐童年父爱母爱的缺失。相对《天注定》的戾气，《一代宗师》的情绪，更喜欢《爸妈不在家》克制而饱满的内容。11.大象席地而坐

74、年|第54届金马奖最佳剧情片（提名）

75、《黄金时代》

76、《我不是药神》

77、谁先爱上他的

78、《轻松+愉快》

79、年|第52届金马奖最佳剧情片（获奖）